说起李白，国人几乎无人不晓他是伟大的诗人，但同时，国人却几乎无人知晓：他还是一位出色的歌唱家！
李白对自己的歌艺水平十分自信，他曾非常认真地肯定自己“浩歌”的造诣。他说：“至于清谈浩歌，雄笔丽藻，笑饮醁酒，醉挥素琴，余实不愧于古人也。”（见《暮春江夏送张祖监丞之东都序》）诗人此处自定义“余实不愧于古人”的才艺计有五端：一曰清谈，二曰浩歌，三曰诗文，四曰饮酒，五曰弹琴。如果说“饮酒”一项因目下能者太多，时尚也并不视其为才艺，则“浩歌”乃为李白自定义的“四大才艺”之一。“浩歌”即放声高歌，说的正是歌唱艺术。
那么，李白果真是一位“歌唱家”吗？他在什么舞台上有过歌唱的表演？他都爱唱一些什么内容的歌？他的歌唱于国于民有什么意义？带着这样的疑问，笔者阅读了《李太白全集》，从中搜寻其“浩歌”“实不愧古人”的踪迹，结果发现：李白确是一位精通声律的音乐通人，是一位席地幕天的歌唱家。
放歌天地大舞台的平民歌唱家
中国的现代歌唱家似乎做梦都想到维也纳金色大厅去露一手，那么大唐李白的歌喉是在什么舞台展示的呢？我们如果读读他的《下终南山过斛斯山人宿置酒》一诗，可略见一斑。其诗云：
暮从碧山下，山月随人归。却顾所来径，苍苍横翠微。
相携及田家，童稚开荆扉。绿竹入幽径，青萝拂行衣。
欢言得所憩，美酒聊共挥。长歌吟松风，曲尽河星稀。
我醉君复乐，陶然共忘机。
李白的这首“下终南山”诗，约作于第一次长安之行的731年，时李白31岁。诗里说，我从终南山下来，山月随我而归。回望来时山路，林木苍茫青翠。遇到斛斯山人，相携到了他家。走进竹林幽境，青萝拂我衣衫。欢言笑谈休息，宾主频频举杯。我放声高歌伴着松风阵阵，唱完歌曲银河已很少星星。我醉酒主人却非常高兴，因欢乐忘了世俗的心机。——下山遇友，相携共饮，李白的“长歌”自日暮至星稀，几乎通宵达旦（这没有歌喉可不行）！可见这支快乐的“长歌”之舞台是“席地幕天”：唱在高山之下，声在夜空之中！
以无比广袤的天地作舞台，把歌声撒在了神州的山河湖海平原高丘，是李白作为歌唱家的重要特点。下面我们还可以举出许多他自己的记录来作证：
“行歌入谷口，路尽无人跻。”（《春游罗敷潭》）——这支春游之行歌，是回荡在无人鼓掌的游途之中的独唱！“长歌尽落日，乘月归田庐。”（《游南阳白水登石激作》）——这支归庐之长歌，是从白天唱到日落直到月光朗照的孤鸣。“空歌望云月，曲尽长松声。”（《游南阳清冷泉》）——这支望月之空歌，是与长松声涛的合唱。“一见醉漂月，三杯歌棹讴。”（《楚江黄龙矶南宴杨执戟治楼？》）——这支醉中乘月的摇橹之歌，是对于楚江夜奏的和声。“既过石门隐，还唱石潭歌。”（《答崔少府叔封游终南翠微寺太宗皇帝金砂泉见寄》——这支“石潭歌”，一定是诗人在游程中兴致大发的原创！
“醉舞梁园夜，行歌泗水春。”（杜甫：《寄李十二白二十韵》）我们从李白最好的朋友杜甫的诗句中，看到的正是一位席地幕天的浩歌者。
当然，李白并非仅仅欣赏自己的歌唱，他对别人的歌喉也是十分欣赏的。我们可以在“猿啸风中断，渔歌月里闻”（《过崔八丈水亭》）的诗句中，读出一个在猿啸声中、在江风月下倾听渔人之歌的诗人形象！
李白是一个伟大的旅行家，而歌声是他最轻盈的行囊和最忠诚的伴侣。他在神足铁腿所到之处，都以大地为歌台，以长空为帷幕，留下他那媲美天籁不同凡响的美妙之音。
倾泻真情实感的原创歌唱家
和那些咿呀背诵他人诗词的宫廷乐坊歌手不同，李白是一个杰出的歌词作家。在《李太白全集》中，大量的“乐府”诗、应制诗、闺中诗，正是流芳四海的歌词。他不是一个借他人之歌抒情的歌者，不是一个鹦鹉学舌的歌手，而是一个倾泻自己真实感情的原创型歌唱家。
在李白现存的近千首诗词中，有140多首“乐府”，40多首“歌行”，李诗中的这两种体裁，均为歌唱而作。而诗人正是以此淋漓酣畅地表达自己的喜怒哀乐，倾诉自己的真情实感。李白唱的歌，是情感之歌，内心之歌。
有时李白唱的是快乐之歌。被称为“天下第一快诗”的《南陵别儿童入京》有句：“白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。高歌取醉欲自慰，起舞落日郑光辉。游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道……仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人？”李白当年已经42岁，这位以“安社稷、济苍生”为政治理想的平民诗人，等候朝廷的征召，已经太久太久。现在喜讯传来，梦想成真，李白免不了要“引吭高歌”，所以李白在“别儿童入京”中的“高歌”，无疑是大乐之歌。
有时李白唱的是“狂欢之歌”。“兴发歌绿水，秦客为之摇”，诗句见《玩月金陵城西孙楚酒楼达曙，歌吹日晚，乘醉着紫绮裘乌纱巾，与酒客数人棹歌秦淮往石头访崔四侍御》。正如诗题所说，诗人不但在金陵的孙楚酒楼喝酒玩月到天亮，而且接着又歌唱又鼓吹直至夜晚，是时诗人已经酒醉，但仍玩兴未尽，竟异想天开地穿上宫中所赐的紫绮裘宫袍，和酒客数人一起，在深夜的秦淮河摇橹高歌去寻欢石头城好友崔四侍御，不惜搅乱秦淮两岸青楼的无数春梦！所以这次“兴发歌绿水”，唱的是夜惊秦淮的狂欢之歌。
有时李白唱的是失意之歌。他在《江南春怀》诗里说：“青春几何时，黄鸟鸣不歇。天涯失乡路，江外老华发。心飞秦塞云，影滞楚关月。身世殊烂漫，田园久芜没。岁晏何所从？长歌谢金阙。”青春流逝，黄鸟啼鸣。天涯无路，白发早生。身在楚关月下，心飞秦塞云中。一生在飘荡，田园久荒芜。又到年终去何处？高唱长歌别金阙。——人生失意如此，只能用愤懑的“长歌”，表达谢别金阙的无奈！
有时李白唱的是悲愤之歌。如果说“弹剑作歌奏苦声，曳袂王门不称情。”（《行路难三首》其二）这个在王门前求情不被待见唱出的苦声，作者因为年纪尚轻（31岁），还仅仅是一种不满；那么“白发对绿酒，强歌心已摧”（《携妓登梁王栖霞山孟氏桃园中》）里的“强歌”，因为写在朝廷被谗离开供奉翰林的地位之后，则一定是强烈愤怒的“摧心”之歌了。
总之，当无数的歌手和演员用嘴来歌唱的时候，我们看到李白是在用心来歌唱，因此他的歌声相当真实地反映了诗人的生活、感情和思想。“歌声道落日，舞影回清池。今夕不尽欢，留饮更邀谁”（《宴郑参卿山池》）是李白与友人观舞饮酒的及时行乐之歌；“清夜方归来，酣歌出平原”（《与周刚青溪玉镜潭宴别》是宴别友人的酒酣乘兴之歌；“扬袂挥四座，酩酊安所知。齐歌送清扬，起舞乱参差”（《九日登山》是诗人酩酊起舞参与的合唱；“醉客回挠去，吴歌且自欢”（《金陵三首》其三）是告别醉客后，唱着自娱自乐的吴越之歌；“落帽醉山月，空歌怀友生”（《九日》）是作者月下醉饮后的缅怀友人之歌。
而“郢人唱《白雪》，越女歌《采莲》，听此更断肠，凭崖泪如泉”（《秋登巴陵望洞庭》）则告诉我们，李白不仅用真情去唱歌，而且用真情去听歌，并为那些民歌中的“断肠曲”一掬同情之泪。
